两年前就想动笔写此文，但怕招来“班门弄斧”之嫌，迟迟未能动笔。前段时间在长江上游水文网，看到有的同志所写的诗词，其诗未按律诗规则来写，词未按《词谱》来填，所填的词有句掉了一字，甚至还掉了一句。这是激起我提笔写此文的原因，期望以此拙文与广大诗词爱好者交流商榷，达到互相学习的目的。
什么叫诗？“诗，是一种语言艺术，它是用精炼的富含音乐性的语言来塑造形象，反映社会生活，表达作者思想感情，并给读者带来审美享受”。诗在文学作品中属高雅艺术。先秦、两汉魏晋、南北朝的诗歌称古体诗，又叫古风，即民歌。它有四言、五言、六言、七言诗。七言还可以夹三言或五言，它不要求平仄和粘对。到了唐朝，特别是中唐以后逐渐成熟了以五言和七言的格律诗，也叫近体诗，或者叫旧体诗。旧体诗不要误以为是古体诗，旧体是与新体诗相对而言的。新体诗即自由诗，字数、句数不限，任由作者自便。
这里，着重谈谈格律诗。它只有五言与七言两种，每首八句者，简称五律与七律，每首四句者简称五绝与七绝。这里说的句与散文要有句号才算一句不同，有逗号也算一句。以七律为例，它的平仄规则是这样的：
1. 平平仄仄平平仄 或记为 — — ︳︳— — ︳
2. 仄仄平平仄仄平 ︳︳— — ︳︳—
3. 仄仄平平平仄仄 ︳︳— — — ︳︳
4．平平仄仄仄平平 — — ︳︳︳— —
5. 平平仄仄平平仄 — — ︳︳— — ︳
6. 仄仄平平仄仄平 ︳︳— — ︳︳—
7. 仄仄平平平仄仄 ︳︳— — — ︳︳
8. 平平仄仄仄平平 — — ︳︳︳— —
七绝即只取前面1-4四句。
五言律诗则是把七律每句前面的两个平（或仄）去掉即成。
五言绝句则是取五律的前面1-4四句。
写诗时根据作者需要，可以按前面1-4四句中的任何一句开头。如以第1句开头，就叫“平起仄收首句不入韵”；以第2句开头就叫“仄起平收，首句入韵”；以第3句开头，就叫“仄起仄收，首句不入韵”；以第4句开头，就叫“平起平收，首句入韵”。只要记住前面1-4四句基本句式，就可以排列组合成押平声韵的16式和押仄声韵的16式。写诗押平声韵者居多，一韵到底，不能平仄混押。
什么叫押韵，即偶数句的最末一字的韵母必须相同或相似。如果首句入韵，首句最末一字的韵母也必须相同或相似。关于押韵问题，诗词界历来争论已久，有的学者坚持要以“平水韵”为准，理由是自唐至今，以及港、澳、台和海外华人写的格律诗都是押的“平水韵”。甚至认为不押“平水韵”就写不出好诗。也有的学者认为“平水韵”距今已800多年，语言已发生了很大变化，脱离语言实际，用“平水韵”按现在语音读起来反而觉得不押韵。要求与时俱进，极力主张用“新声韵”。中华诗词学会兼顾两种意见，推行双轨制。即作者愿意用“平水韵”的用平水韵，愿意用“新声韵”的用“新声韵”，不强求一致。而《诗韵新编》一书则主张用“新声韵”，但归入阴平阳平里的古入声字不能当平声用，而要当仄声用。实际上就成了三轨制。笔者赞同《诗韵新编》的主张。
《诗韵新编》共搜集入声字1300个，其中归入阴平阳平里的入声字599个，归入上声与去声的701个。实际上我们只要知道哪些入声字归入《新华字典》的平声里就行了。如常用的一（yī）、学（xú）、国（guó）、峡（xiá）等入声字要当仄声用。归入上声和去声里的反正当仄声用是不会错的。另外，“平水韵”是不允许前鼻音和后鼻音相押的，如“因”与“英”、“陈”与“成”是不能相押的。而《诗韵新编》则讲，前鼻音和后鼻音是否相押，由作者自便。
关于对仗问题：律诗的1、2句称首联，3、4句称颔联，5、6句称颈联，7、8句称尾联。颔联与颈联必须写成两幅对联，首尾两联不强求写成对联，当然，作者能写成对联更好。如果是排律诗，句数是100句，除首尾二联不要求对仗以外，其它96句要写成48副对联太难了，所以写排律诗的人极少。
关于相粘问题：就是第3句的第2字必须与第2句的第2字平仄相同；第5句的第2字必须与第4句的第2字的平仄相同；第7句的第2字必须与第6句的第2字的平仄相同。为什么说第2字不说第1字呢？因为有1、3、5不论的规则，第1字可平可仄不确定性之故。“不相粘”称“失粘”，如写五绝或七绝，首句又不入韵的话，只能用到两句基本句式。相粘的目的就是要求每首诗把四种基本句式都用到，使平仄变换更丰富。人们往往稍一疏忽就易犯失粘的毛病，包括精通格律的名人。
律诗还忌讳“三平脚”、“三仄脚”、“孤平”、“上尾”…….所谓“三平脚”、“三仄脚”是每句末尾三字不能三个平声或三个仄声。“孤平”是特指 ︳︳— — ︳︳—（仄仄平平仄仄平）而言，除末尾的平声押韵字不算外，中间不能只有一个平声字，如写成 ︳︳︳— ︳︳—或写成— ︳︳ — ︳︳— 就是犯了孤平。必须变换第5个字的仄声为平声，即写成 ︳︳︳— — ︳—或— ︳︳— — ︳— 才行。这也属于拗救的一个例子。
关于“上尾”以及“拗救”，谈起来比较繁杂，在此不必赘述。但要指出的是有一种特殊“拗句”是允许的，即本该是 ︳︳— — — ︳︳，而写成 ︳︳— — ︳— ︳，是容许该二字的平仄互换的，也只有这一句可以这样变通，其它句式是不允许的。
格律诗要求字不能重复。至于修辞手法上的重复是允许的，如“年年岁岁花相似，岁岁年年人不同”还是流传千古的名句。格律诗有以上一些规则，所以说比写古体诗要难得多，自然比古体诗要高一个档次。故说格律诗是诗歌达到成熟的顶峰的体现。无疑，没有学过格律诗的人写不出合乎平仄也合乎粘对的格律诗的，即或是中文系毕业的本科生，甚或学了几年格律诗，自己不去钻研，不愿向懂的人请教，仍然稀里糊涂搞不明白者，不在少数。
谈到填词，从已发表于报刊、杂志、诗刊的词来看，只考虑字数相等，押韵，完全不按《词谱》来填者太多了。有的学者认为“诗严、词宽、曲随”，这仅是一家之言。
而清朝黄周星在其《制曲技语》中说：“诗律宽而词律严，若曲则倍严矣。”
“按格填词，通身束缚，盖无一字不由凑泊，无一语不由扭捏而成者……”曲则“三仄更需分上去，两平还要辨阴阳”。要说词比诗宽，仅指除押韵的字不许重复以外，其他的字允许重复。再就是每句的字数可以不相等，所以词又叫长短句。要说词比诗严，就是必须按照《词谱》规定的每个字的平仄来填，没有诗的一三五不论之说，有时候恰相反，一三要论，反而二四不论，若某句标注的是︱— — ︳，则就字字要论。什么地方换韵，什么地方要用对仗，什么地方重叠，《词谱》上规定得清清楚楚，是不能违背的。有人说写律诗难在对仗，词不用对仗要容易些，这是错误理解，当然不是每首词都要求对仗，却有不少词牌是要求对仗的。如毛主席填的《沁园春 雪》中：“长城内外，惟余莽莽，大河上下，顿失滔滔”与“秦皇汉武，略输文采，唐宗宋祖，稍逊风骚”就是对仗。晏殊填的《浣溪沙》后段前两句“无可奈何花落去，似曾相识燕归来”即对仗。另外，词多用仄声韵。
写了词牌不按该词牌的规则来填，作品必然离谱，填出的词属于冒牌的伪劣产品……（编辑此处略去部分内容）。顺便要谈及的是，填词的标题写法，先写词牌名后写作品内容名，两者之间空一格或加一黑圆点均可。上阕写完了，只需空两格，接着写下阕，下阕开头不必另提一行。
必须特别强调的是：写诗填词，格律是重要的，但不是唯一的，更不是首要的，首要的是写出诗的意境来。掌握格律并不难，难的是写出诗的味道，写出诗的神韵——语言含蓄，情景朦胧，词藻清隽，意境空灵。一首好诗，必需既写景又抒情，情景交融，充分表达作者的思想情感才能感染读者，引起无限的遐想，回味其中的美感。
讲了这么多，无非是想说：人非生而知之，人的智能有差异，术业有专攻。没有学过，发生差错，不足为奇。就如我来说，虽然写了近300首诗词，但多是直白平庸之作，而且越到后来越不敢写了，为了提升自己，现在仍继续在老年大学学习诗词。所以学习不要怕出洋相，只要勤学苦练，持之以恒，功到自然成。也许这需要一个漫长的历练过程，如贾岛诗所言:“两句三年得，一吟双泪流……”
初学者可先从五言七言绝句开始，因它毋须对仗，比律诗容易掌握。等有了一定的功力后再学写五律七律，但必须买一本《诗韵新编》，以了解哪些是入声字要当仄声用。如果不想学格律诗，写古风也行，古风也有写得很美的。但是，不能在标题处写五律或七律。不懂格律诗，我建议不要急于学填词，因为词的每个字的平仄是有严格规定的，必须照规则去执行，没有规矩不能成方圆，就如同我们的工作必须执行《规范》一样。实在喜好写长短句，只要不写上词牌或在标题处写成《自度曲》就未犯规。
以上只是我个人之见，因为水平有限，不知对否？恳请广大同仁予以批评指正。
编者：在抗击疫情的关键时期，近日，上游局年近九旬高龄退休职工陈德，提笔撰写了二首诗八首词，在长江上游水文网刊发，为抗击疫情加油鼓劲。长江上游水文网编辑该组诗词时，向他征求和请教有关意见，得到准确指导。他并说：“我十几年前写了《学习诗词的肤浅体会》，你如果需要的话，发给你看看，仅供参考。”
编辑读完《体会》，收获和感触良多。该文写于2003年，当时他已年届七旬。文章三千余字，言简意赅，专业准确，严谨丰富，信息量大，体现了上游局老一辈水文工作者实事求是、治学严谨、勤学苦研、精益求精的优良作风和精神情操。经再三征求作者同意，现刊发此稿，以飨读者。